Hassanal Abdullah
Hassanal Abdullah es un poeta bangladesí-estadounidense y autor de más de cincuenta libros de diversos géneros. Recientemente, sus Collected Poems (Poemas reunidos) (en bengalí) se han publicado en dos volúmenes (560 páginas cada uno). Innovador en la forma del soneto y autor de una epopeya, Nakshatra O Manusher Prochhad, Abdullah ha recibido numerosos premios, incluida la Medalla Europea Homer de Poesía y Arte (2016).
Under the Thin Layers of Light (Bajo las finas capas de la luz) ha sido su colección de poesía más leída y traducida a varios idiomas. Anteriormente, editó Twentieth Century Bengali Poetry (2015) en texto bengalí y editó y tradujo Contemporary Bangladeshi Poetry (2019).
En 2023, publicó la World Poetry Anthology (Antología mundial de poesía), conmemorando el 25 aniversario de Shabdaguccha, una revista de poesía bilingüe internacional editada por él. Todos los poemas publicados allí aparecieron anteriormente en Shabdaguccha desde 1998 hasta 2023.
Jade Castellanos
Jade Castellanos estudió la Especialización en Literatura Mexicana del siglo XX en la UAM Azcapotzalco y es Doctora en Humanidades con línea de investigación en Estudios Literarios, por la UAEMéx Toluca.
Ha publicado los siguientes títulos de poesía: El Arte de lo Efímero (Iván Ardila, 1995), Luz Nahual (Lucta, 1997), El Vértigo del Colibrí (Tinta Nueva, 1999), Diente de León (Tinta Nueva, 2002), Riscorso (Ediciones del Ermitaño, 2002), Verano Vorágine (Editorial Letras Vivas, 2006), Del tiempo rojo (Editorial La Orquídea Errante, 2009), Raíz ardiente (Alja Ediciones, 2018), Cristal de luz (Universidad Autónoma Metropolitana, 2021) y Los cantos de Jezabel (Editorial Trajín, 2023).
Ha publicado dos libros de narrativa: De Locas por la Gran Ciudad (Ediciones del Ermitaño, 2001) y El Colapso (Amarillo Editores, 2014).
Ha asistido a diversas conferencias con ensayos propios y textos de creación literaria. También ha asistido como ponente a coloquios internacionales en Salamanca, España, y Pasto, Colombia.
Antes del agua de Jade Castellanos es el título número 29 de la serie de poesía bilingüe de Darklight. Tiene una introducción de Leopoldo González y una hermosa portada e ilustraciones interiores del artista gráfico mexicano Alonso Venegas.
Leopoldo González
Leopoldo González (Michoacán, México, 1963) es poeta y ensayista, politólogo y comunicador. Ha sido maestro de Literatura, Ciencia Política Comparada, Derecho y Periodismo de Investigación en diversas instituciones de México. Como escritor, sus libros más recientes son Hora temprana (UNAM, Colección NaveLuz, 2016), Cuando el tiempo se detuvo (Letra Franca, 2021), Prosas agualuna de la noche que se va (Letra Franca, 2021) y Vuelo de cisne sobre el Este (Silla Vacía Editorial-Letra Franca, 2023), que forma parte del poemario Donde muere el verano.
Como analista político participa en mesas redondas y publica un artículo semanal en La Voz de Michoacán, que al mismo tiempo se difunde en Letra Franca, la revista que fundó y dirige desde 2012.
Su obra ha recibido varios premios: seis de periodismo, siete de poesía, dos como ensayista y tres de análisis político. En abril de 2023, la Asociación Internacional de Escritores y Poetas “Arte y Cultura Hispana”, ARTE-PAX, con sede en Orlando, Florida, le confirió el Premio Internacional a las Letras Hispanas.
Es funcionario de cultura del Sistema Penitenciario del Estado de Michoacán, donde ha fundado y coordina 13 talleres de literatura.
Dana Gelinas
Dana Gelinas nació en Monclova, Coahuila, en 1962. Es poeta, narradora y ensayista. Ha recibido las siguientes becas: Salvador Novo (1982-83), INBA (1987-88) y Fonca para Jóvenes Creadores (1992). Actualmente es editora, así como traductora de la lengua inglesa de poetas, entre ellos W.D. Snodgrass. Ha dado lecturas en Estados Unidos, Canadá y Alemania, y su obra poética se halla recopilada en numerosas antologías mexicanas y traducida y reseñada en revistas y antologías bilingües en otros países. Ha publicado, entre otros, los siguientes libros de poesía: Bajo un cielo de cal (Tierra Adentro, 1991), Poliéster (Edición del IMAC del VIII Premio Nacional de Poesía Tijuana, 2004), Altos Hornos (Praxis, 2006) y Los trajes nuevos del emperador (Ediciones Fósforo / Universidad de Laval, 2011). En 2020 Rogelio Guedea realizó una antología poética de su obra: Ponerse de pie, para la editorial Lectorum.
Diane Block
Diane Block es una violinista profesional de formación clásica, con una licenciatura y una maestría en interpretación de violín de la Escuela de Música de Manhattan. Estudió con el notable pedagogo de violín ruso Raphael Bronstein, quien había sido alumno de Leopold Auer en el Conservatorio de San Petersburgo en Rusia.
El profesor Bronstein le abrió los ojos (y los oídos) a las conexiones entre la música, la poesía, la historia, la filosofía y la religión, que a menudo se comunican mediante metáforas.
En la MSM desarrolló una pasión por la poesía romántica y moderna, compartida con amigos músicos en reuniones mensuales. Desde entonces experimenta un vínculo íntimo entre la música y la poesía, donde una alimenta a la otra.
Diane ha trabajado como violinista de sección independiente en el área metropolitana durante los últimos 40 años. Se retiró como directora de orquesta en junio de 2013 después de servir en el distrito escolar de Farmingdale en Long Island durante 25 años.
Diane y el violonchelista Terry Batts cofundaron el Dúo Gemini Journey, acompañados por Fred Simpson en la percusión. Se han presentado en el Cornelia Street Café y en numerosos lugares en Long Island y el área metropolitana. También actúa como 1er violinista en la Orquesta Filarmónica de Massapequa.
Diane ha presentado su poesía en los principales lugares de la ciudad de Nueva York y Long Island. Está casada con el poeta Bernard Block y de manera conjunta han dado lecturas en Filadelfia, Laugharne, Gales del Sur y Nueva York. Sus poemas se han publicado en el No. 9 de la prestigiosa revista literaria europea en línea Levure Littéraire, y en muchas antologías.
Cuando el hielo se deshace en la hierba es su primer libro de poesía, y le emociona presentarlo al mundo.
Blanca Luz Pulido
Blanca Luz Pulido (Estado de México, 1956), es poeta, ensayista y traductora. Estudió Lengua y Literaturas Hispánicas en la Universidad Nacional Autónoma de México, y la Maestría en Literatura Mexicana en la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla.
Fue miembro del Tercer Programa para la Formación de Traductores de El Colegio de México. En 1999-2000 estudió en la Universidad Clásica de Lisboa el Curso Superior de Traducción de Portugués, con una beca del Instituto Camões.
Ha publicado, entre otros, los siguientes títulos de poesía: Raíz de sombras (1988); Reino del sueño (1996); Cambiar de cielo (1997); Los días (2003), Pájaros (2005); Al vuelo (2006); Libreta de direcciones (2010), La tentación del mar (2012); Cerca, lejos. Antología personal (1986-2013) (2013) y Poderes del cuchillo (2015).
Algunos poemas suyos se han traducido al italiano, al francés y al inglés, y en 2013, la editorial Mantis publicó una traducción al portugués de la obra: Libreta de direcciones. Antología de poemas 2005-2013. En 2019, la Universidad Nacional Autónoma de México publicó una antología de sus poemas en la colección “Material de Lectura”, Serie Poesía Moderna, núm. 214.
Es autora también de los libros de ensayos: Una familia de árboles. Reflexiones sobre los libros y la lectura (Rayuela, Guadalajara, 2011) y Cartas lusitanas. Notas sobre poetas y narradores portugueses (UNAM, 2012). En 2021, la editorial La Otra, en coedición con el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, publicó La aventura de escribir poesía. Teoría y práctica.
Ha publicado numerosas traducciones de textos literarios, del inglés, italiano, francés y portugués desde 1990 hasta la actualidad, en diversos periódicos y revistas, y las siguientes obras: del francés, Gustave Flaubert, Amor al arte, Breve Fondo Editorial, México, 1998; y los siguientes libros de poetas portugueses: de Fiama Hasse Pais Brandão, Sumario lírico (Producciones Ácrono, México, 2001); de Nuno Júdice, Teoría general del sentimiento (Trilce Ediciones, México, 2001) El misterio de la belleza (Capilla Alfonsina / UANL, México, 2010) y Meditación sobre ruinas (Textofilia Ediciones / UANL, México, 2018); de Ana Luísa Amaral, Oscuro (Capilla Alfonsina / UANL, México, 2017); de Rui Cóias, Las márgenes sombrías (El Errante Editor, Puebla, 2018); de Ruy Belo, Transporte en el tiempo (Trilce Ediciones, México, 2018); de Manuel Alegre, Todos los poemas son de amor (Trilce Ediciones, México, 2018), y del brasileño Floriano Martins, Fuego en las cartas (Ayuntamiento de Punta Umbría, Huelva, 2009).
Es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes de México, y fue profesora-investigadora de la carrera de Creación Literaria de la Universidad Autónoma de la Ciudad de México, de 2009 a 2023.
Terry Edmonds
Terry Edmonds es un poeta de Nueva York que desarrolló el amor por el lenguaje y la poesía cuando era niño y creció en los multifamiliares de Baltimore. Desde la década de 1980, ha sido miembro activo de la comunidad de poesía en ambas ciudades. Sus dos primeras obras: Gracias a Dios por la mala vida y Para escuchar este mensaje de nuevo, presione diez, se publicaron en 1989 y 1990, respectivamente. Su pasión por la escritura lo llevó a una carrera de más de 45 años como especialista en relaciones públicas y redactor de discursos ejecutivos, incluyendo su desempeño como redactor en jefe de discursos para el presidente Bill Clinton. Durante los últimos cinco años, Terry ha sido miembro activo del taller Riverside Poets de Nueva York y sus poemas han aparecido en las antologías anuales del grupo. Actualmente vive en el Upper Westside de Nueva York con su pareja, Wendy Levine, quien también ilustró este libro.
Roberto López Moreno
Roberto López Moreno (Huixtla, Chiapas, 1942, América) es Licenciado en Periodismo. Poeta, narrador, novelista y ensayista. Premio Chiapas 2001 en la categoría de artes.
Creador de las propuestas literarias denominadas: Poemuralismo, Laconismo, Alburemas, Treceadas y otras. Ha participado en encuentros literarios en cuatro continentes y es autor de más de una cuarentena de libros.
Entre sus títulos más recientes se encuentran El libro VI. La construcción de la Rosa, Instituto Politécnico Nacional; Décimas Lezámicas, Universidad Nacional Autónoma de México; Négridas, ediciones del Lirio, y la tercera edición de La morada del colibrí. Poemurales, editorial Malpaís.
En 2009 fue nominado al Premio Nacional de Artes por la dirección de publicaciones del IPN. Parte de su obra ha sido publicada en versión tanto impresa como electrónica, y algunos de sus textos se han traducido al francés, ruso, macedonio, chino, náhuatl, latín e inglés.
Es creador de la Fundación Erick Satie de la cual funge como Presidente y único miembro. Premio la Edad de Oro, La Habana, Cuba, por el libro Versitlán (poesía para las infancias) ilustrado por Leticia Ocharán.
Víctor Hugo Hidalgo Ruiz
Víctor Hugo Hidalgo Ruiz estudió Lengua y literatura hispánicas en la UNAM. Es poeta y narrador. Ha colaborado en revistas y medios electrónicos como De-lirio, Campos de plumas, Letra franca y Universo de letras. Ha formado parte de diversos talleres; entre ellos, el de María Ángeles Juárez, el de Roberto Acuña en la FES-UNAM Acatlán y el taller De-lirio, del cual fue cofundador. Participó en la colección Trece poetas contemporáneos más allá de la cuarentena, que organizó la editorial Letra Franca en 2021.
Yisharah Zaryah
Yisharah Zaryah es una de seis hermanos de raza negra, su padre es de Trinidad con orígenes en San Vicente y las Granadinas. Su madre es afroamericana. Yisharah es descendiente de los pueblos indios del Caribe y de los indios amarak; de allí provienen los garífunas, una mezcla de cimarrones africanos negros e indios caribeños de las Antillas menores quienes murieron luchando contra los colonizadores europeos de sus tierras, utilizando la guerra de guerrillas y el derecho a la autodeterminación. Ella lleva su sangre.
Yisharah es nativa de Nueva York y actualmente es estudiante de Administración de Empresas. Residió por un corto tiempo en Canarsie, Brooklyn, pero ha vivido la mayor parte de su vida en East Harlem, Nueva York. Ella ha sido testigo de la muerte de familiares y amigos en aras de la riqueza y la pobreza a lo largo de su vida y es por ello que participa en el desarrollo de los habitantes de los barrios marginales de la ciudad de Nueva York. Ella afirma que estar en la lucha la ha enseñado no solo a sobrevivir, sino que la ha inspirado a buscar formas eficientes de prosperar.
Su poesía está muy influenciada por las obras de la poeta Maya Angelou, el músico Tupac Shakur y la novelista Toni Morrison. En la escuela secundaria, participó en concursos anuales de poesía desde el quinto hasta el octavo grado. Su madre era escritora, así que la ayudaba con sus poemas antes de presentarlos a la clase. Después de asistir a una lectura de poesía del libro de Kristin Robie, The Purest Tears Are Light, Yisharah Zaryah se sintió inspirada para escribir su primer libro de poemas: Cincuenta odas para el alma.
Mara Levine
Mara Levine ha disfrutado de un interesante recorrido en el teatro, en la enseñanza y en la dirección de seminarios de comunicación creativa para el Departamento de Educación del Estado de Nueva York. Se convirtió en psicoterapeuta y siguió esa segunda carrera en Long Island.
Dado que la familia de Mara es de inmigrantes de Europa del Este, gran parte de su poesía abarca las luchas y la resistencia de los diversos pueblos que han desafiado la injusticia y mantenido la fe.
Su poesía se publicó por primera vez en Anthology of New York Poets, editada por Mark Van Doren y Marianne Moore. Sus poemas han aparecido en numerosas publicaciones periódicas, entre ellas: The Light of City and Sea, una antología de poesía del condado de Suffolk; Performance Poets Association Literary Review, Contexts: Séptimo Anuario del Instituto de Medicina en la Sociedad Contemporánea; Lilith; Corona, una antología publicada por la Walt Whitman Birthplace Association, y Riverside Poetry, una antología de poetas de Nueva York. También es ganadora de numerosos premios de poesía y ha publicado seis volúmenes de poesía.
Durante muchos años, Mara fue miembro de la junta del Colectivo de Poesía de Long Island y coeditora de Xanadu, una revista de poesía distribuida a nivel nacional; también ha sido enlace con la Walt Whitman Birthplace Association.
Vive en la ciudad de Nueva York, donde participa activamente en la comunidad de la poesía y las artes.
Héctor Carreto
Héctor Carreto nació en la Ciudad de México en 1953. Es licenciado en Lengua y Literaturas Hispánicas (UNAM). También realizó estudios de cine en el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC).
Ha publicado los siguientes títulos de poesía: ¿Volver a Ítaca? (1979), Naturaleza muerta (1980), La espada de san Jorge (1982), Habitante de los parques públicos (1992), Incubus (1993), Antología desordenada (1996), Coliseo (2002), El poeta regañado por la musa, antología personal (2006), Poesía portátil 1979-2006 (2009), Clase turista (2012), Testamento de Clark Kent (2015), Picnic (2017) y Todo tiempo pasado fue mejor (2019).
Ha obtenido los premios nacionales “Efraín Huerta” (1979), “Raúl Garduño” (1981), “Carlos Pellicer para obra publicada” (1983), y el “Premio Nacional de Poesía Aguascalientes 2002”. También mereció el “X Premio de Poesía Luis Cernuda 1990”, en Sevilla, España.
Sus poemas se han traducido al inglés, francés, italiano, portugués y húngaro. Además, ha traducido y divulgado la obra de autores de lengua portuguesa, y es autor de diversas antologías temáticas de escritores mexicanos y extranjeros.
Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte en varios periodos, es profesor-investigador de la Academia de Creación Literaria de la Universidad Autónoma de la Ciudad de México (UACM) y de la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM. También escribe microrrelato.
Kristin Robie
Kristin Robie, residente de la ciudad de Nueva York desde hace mucho tiempo, nació en una familia de oficiales militares. Justo cuando el movimiento contra la guerra estaba en auge, se matriculó en la Universidad de Brandeis, con especialización en literatura inglesa y americana enfocada en poesía. Su profesor fue el poeta laureado Howard Nemerov. Su tesis de Honor fue un guión cinematográfico para Bajo el volcán de Malcolm Lowry.
Después de graduarse con honores, trabajó en publicaciones médicas, un trampolín a la escuela de medicina. Graduada de la Universidad de Columbia y de la Facultad de Medicina Bowman Gray (ahora Facultad de Medicina Wake Forest), ejerció la Medicina Interna ((MD, FACP) en comunidades marginadas en los distritos de la ciudad de Nueva York y en Florida, y siempre continuó escribiendo poesía.
Ha estado integrada a los grupos de poesía Parkside Poets, Jefferson Market Poets, the Su Polo Saturn series, the Green Pavilion y Riverside Poets, entre otros, y participó en la escena pre-pandémica de lecturas de poesía en el vibrante y caótico Nueva York. Fue editora de la Antología 2020 del grupo Riverside Poets.
Su obra está incluida en las antologías de Riverside Poets (2014-2020), en Hearts Breaking Into Love (Middle of Silence Gallery, 1980) y es autora de The Skies Above, the Sighs Below (1993). En 2016 leyó en la competencia anual de poesía y música en Eisteddfod, Gales.
Divorciada, es la orgullosa madre de Haku Andou (Julia-Lucero Rosa), quien enseña inglés en Tokio, Japón. Retirada de la medicina, es libre al fin para publicar este primer libro con sus poemas.
Roberto Mendoza Ayala
Roberto Mendoza Ayala nació en México y es residente de la Ciudad de Nueva York desde 2012. En 1994, como miembro del grupo literario Nautilium, obtuvo la Beca FONCA de escritura creativa.
Ha publicado los siguientes libros de poesía: Las otras estaciones (1994), Negraluz (2004) y Ultrasonidos (2012). También ha publicado un libro de cuentos: Cerquita de Dios (2006).
Sus poemas, cuentos y ensayos han sido publicados en periódicos de México y en revistas y antologías nacionales e internacionales como Letra Franca, Replicante, Salamandra, Generación Alternativa, And Then, Hybrido y Escape Wheel.
Asiste regularmente a talleres de poesía en la ciudad de Nueva York, incluidos los grupos de The Poetry Table, Riverside Library y Jefferson Market Library, escribiendo poesía tanto en inglés como en español.
En 2015 coordinó y tradujo la antología bilingüe De Neza York a Nueva York / From Neza York to New York, que combina la obra de 25 poetas de México Ciudad y Ciudad de Nueva York.
En 2016 fundó Darklight Publishing, editorial con sede en Nueva York donde también trabaja como diseñador y traductor de ediciones bilingües de libros de poesía para autores estadounidenses y latinoamericanos.
Felix Cardoso
Felix Cardoso nació en el corazón de la cultura matlazinca en Calixtlahuaca, Toluca, México. Ha publicado un libro de prosa poética: Disfrutando mis pecados (2020) y tres libros de poesía que conforman una trilogía amorosa-sensual-erótica: Sabor a piel (2012), Trazos en la piel (2010), y Navegar en la piel (2009). En 2005 publicó dos plaquettes: La hojarasca vuelve a nacer y Sin el aroma de tu rezo.
Su obra aparece además en una treintena de antologías tanto de narrativa como de poesía, entre las que destacan: Diccionario de artistas, escritores, poetas y promotores culturales independientes LOS NUEVOS VEINTES (2020); Voces Unidas en Real del Potosí (2019), Colección poética LACUHE, Nueva York (2018); De Neza York a Nueva York, antología bilingüe (2015); Caracoles extraviados (2012), y Donde la piel canta (2011).
También ha publicado en las revistas: Siempre! No.3303 (2016); Castálida, editada por el IMC (2013); y Molino de letras, Revista de Literatura y Humanidades, No.58.
Ha participado en encuentros internacionales de escritores como: 2° Encuentro Internacional de Poetas y Escritores en SLP y Real de Catorce, 2019; IX Encuentro Internacional de Escritores en Tarija, Bolivia, 2016; 100 Mil Poetas por el cambio, Ciudad Victoria, Tamaulipas, 2015; y el VIII Recital Internacional de Poesía Desde el Sur, en Pasto Nariño, Colombia, 2012.
En una distinción avalada por la UNESCO, fue nombrado Embajador Universal de la Cultura por el Estado Plurinominal de Bolivia en el marco del VIII Encuentro Internacional de Escritores en Tarija, Bolivia, en 2015.
Víctor M. Navarro
Víctor Manuel Navarro Bárcenas nació en la Ciudad de México (1954). Estudió Periodismo y Comunicación, Letras y Cine en la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) y se formó como escritor y poeta en los talleres de Evodio Escalante, Alejandro Aura, Raúl Renán y David Huerta. Fue integrante del Taller de Poesía Sintética fundado en 1977.
Trabajó en Difusión Cultural de Casa del Lago y en Radio y TV UNAM. Fue Jefe de Prensa de la Universidad Pedagógica Nacional (UPN).
También fue Subdirector de Radio y Medios en el Gobierno del Distrito Federal, subdirector de Medios Electrónicos en la Delegación Álvaro Obregón, y Coordinador de talleres literarios y conferencias en la Delegación Miguel Hidalgo.
Fue redactor de la revista Geografía Universal, articulista y reportero del periódico Ovaciones y colaborador en los periódicos Novedades, El Nacional, La Jornada y Milenio. Así mismo trabajó como subdirector en la Casa del Faldón y colaboró en Diario de Querétaro, Noticias, El Nuevo Amanecer y la Revista Querétaro.
Formó parte del equipo fundador de Radio Querétaro, y trabajó como comentarista en la televisión de ese estado. Coordinó durante seis años el ciclo “Letras, palabras en libertad” para la Secretaría de Cultura de Querétaro, en el cual participaron Fernando del Paso, Alí Chumacero, Carlos Monsiváis, Francisco Cervantes, Antonio Vilanova e Ignacio Trejo, entre otros muchos escritores.
Ha publicado reseñas, ensayos y poemas en Revista de la UNAM, Nexos, Semanario de Bellas Artes, Letra Franca, Siempre! y varias revistas nacionales más. Tiene publicados siete libros de poemas, entre ellos: Cartagena, Homenajes y poemas, Tacubaya revisited y Aída. Su obra ha sido incluida en varias antologías de poesía y en una antología de crónicas urbanas.
Robert Kramer
Robert Kramer, nacido en la ciudad de Nueva York, es un dramaturgo, poeta, crítico y traductor de literatura europea ampliamente publicado.
Sirviendo en el ejército de los Estados Unidos, se entrenó en la 82a División de Paracaidistas, pero se convirtió en oficial del Cuerpo Químico, donde se especializó en armamento químico y defensa contra la radiación.
Luego de estudiar en varias universidades de Estados Unidos y Europa, se convirtió en profesor en el área de Historia Cultural Europea. En los primeros años del movimiento de derechos civiles, aceptó un puesto de profesor en la Universidad Xavier de Nueva Orleans. Allí, además de enseñar, tocaba el piano en los bares y cafeterías del Barrio Francés, y fue también en Nueva Orleans donde su esposa dio a luz a su hija Karen.
Después de su estadía en Nueva Orleans, regresó a Nueva York para enseñar en el Manhattan College de Riverdale. Al principio enseñó literatura alemana, literatura mundial y orígenes clásicos. Más tarde, se centró principalmente en historia del arte.
Desde entonces, ha presentado muchos ensayos y publicado numerosos artículos y libros sobre la historia de la literatura y el arte. Durante varios años se desempeñó como Director de Estudios Internacionales en Manhattan.
Ha recibido seis premios del National Endowment for the Humanities, y ha sido becario Fulbright por un año de investigación en Munich, Alemania, así como becario del gobierno suizo por un año en Berna, Suiza.
Ha sido profesor invitado en varias universidades, como la Universidad de Connecticut, la Universidad de Syracuse y el Colegio Haverford, y ha dado conferencias en instituciones como el Smithsonian, el Museo Whitney de Arte Americano y la Asociación de Terapeutas del Arte.
Ha dado lecturas de su poesía y traducciones en radio y televisión en ambas costas y en varias universidades, como la Universidad de Nueva York, la Universidad de California y la Universidad de Harvard.
Es ex Coordinador de la Cooperativa de Poetas de Nueva York y actual Vicepresidente de la Sociedad Browning de Nueva York y continúa publicando poesía y crítica. Está activo en la escena literaria de Nueva York y da lecturas públicas frecuentes. Ha sido nominado para un premio Pushcart en los campos de la poesía y la crítica, y fue ganador del concurso nacional de poesía Absoloose 2016. (Fotografía del autor: Robert Presutti)
Evie Ivy
Evie Ivy ha sido promotora de varias lecturas de poesía, así como anfitriona por muchos años del Green Pavilion Poetry Event en el distrito de Brooklyn. La tercera antología de poesía de este grupo, Leisure . . . Dinner with the Muse, Vol. III, acaba de ser publicada. Así mismo, ha ayudado a editar al menos siete antologías y cinco revistas de poesía.
Ella tiene tres libros de poesía publicados: The First Woman Who Danced, Living in 12-Tone and other poetic forms, y No, No Nonets . . . the Book of Nonets (Ra Rays Press), éste último se ha convertido en su favorito. Sus plaquettes incluyen King of Fear (meta4 Press), Characters: I Like Myself the Way I Am (Something More Press), y Cinquain, My Dear Cinquain, selected cinquains (Grey Book Press).
Su trabajo ha aparecido en sitios web como First Literary Review-East, el sitio web del presidente del condado de Brooklyn (Poetic Brooklynites), la revista electrónica Levure Littéraire, en Newspaper Tree El Paso, la revista Verse Wrights y otros. Su obra está incluida en más de una docena de antologías, y ha sido leída tanto en radio como en televisión por cable.
Evie Ivy disfruta del arte y ha ilustrado poemas en muchas revistas de poesía. Además de la danza, la escritura y el arte, tiene como temas favoritos la arqueología y la astronomía.
Peter Blaxill
PETER BLAXILL es un profesional del teatro en retiro. Como actor se ha presentado en Broadway, Off-Broadway, Off-Off Broadway, el Kennedy Center en Washington DC, en Stock, y extensamente en el Regional Theatre.
Inspirado por el lenguaje de Shakespeare (de quien interpretó personajes en diez obras de teatro), comenzó a escribir poesía hace varios años y ha seguido escribiendo desde entonces. Ha tomado talleres con William Packard, Pearl London, Colette Inez, y David Trinidad, entre otros.
Sus poemas han sido publicados en The First Literary Review-East y en The New York Quarterly, así como en las antologías de The Riverside Poets, The Jefferson Market Library y The Brownstone Poets.
Carlos Santibáñez Andonegui
El poeta, narrador y maestro Carlos Santibáñez Andonegui nació en la Ciudad de México el 1 de abril de 1954. Falleció el 12 febrero de 2018 en su ciudad natal. Estudió Literatura y Derecho en la UNAM. Fue cofundador de la editorial Liberta Sumaria y del grupo Nautilium. Becario del INBA/FONAPAS en 1980 y del FONCA en 1993, publicó entre otros, los siguientes poemarios: Diecinueve bajo cero (Liberta Sumaria, México, 1979); Para decir buen provecho (Liberta Sumaria, México, 1980); Fiestemas (Punto de partida, México, 1986); Glorias del Eje Central (Nautilium, México, 1993); Ofrezca un libro de piel (Ediciones Coyoacán, Col. Reino imaginario, México, 2005) y Poemas de por vida (Ediciones Fósforo, México, 2018).Su obra se encuentra también en las varias antologías, revistas y periódicos de México y del extranjero en los que colaboró.
Rosario Herrera Guido
Es Doctora en Filosofía (UNED, España), Doctora en Psicoanálisis (CIEP, México) y Diplomada en Igualdad Sustantiva y su aplicación en Políticas Públicas (UAM-Xochimilco-SEMUJERM, 2016).
Autora, coautora y coordinadora de 50 libros y 300 ensayos de investigación y divulgación publicados en México y en el extranjero, sus poemas han sido incluidos en varias antologías nacionales e internacionales.
Es directora de las revistas La nave de los locos, Devenires y jefa de redacción de Letra Franca. Así mismo es periodista cultural y analista política de las revistas Levadura y Revolución 3.0.
Ha sido conferencista magistral y ponente en foros académicos y literarios nacionales e internacionales. Presea Princesa Eréndira 2011 y Presea Amalia Solórzano 2012. Miembro del Sistema Nacional de Investigadores (2003-2014) y docente invitada por universidades nacionales y extranjeras.
Actualmente es docente e investigadora invitada en el Posgrado de Psicoanálisis de la Universidad Autónoma de Querétaro e integrante del Grupo de Investigación en Filosofía, Literatura y Arte (GIFLA) del Doctorado en Artes de la Universidad Autónoma de Guanajuato.
Es integrante del Registro Nacional de Escritores, de las Artes y Ciencias Cinematográficas, S.C. (SoNaCine), CONACULTA y RNA, desde 2016.
Baudelio Camarillo
Baudelio Camarillo. Poeta. Radica en Celaya, Guanajuato. Premio Nacional de Poesía Aguascalientes 1993 por En memoria del reino. Premio de Poesía San Juan del Río 1996 por Huerto infantil. Premio Nacional de Poesía Efraín Huerta 2004 por La noche es el mar que nos separa. Su poemario En memoria del reino se incluye en la compilación Premio de Poesía Aguascalientes 30 años, 1988-1997 (México, Joaquín Mortiz / Gob. del Edo. de Aguascalientes / INBA, 1997). Ha publicado también Poemas de agua dulce (México, Praxis, 2000) y Al fondo está la noche (México, Edit. Capítulo 7, 2018).
Maribel Arreola Rivas
Es Doctora en Investigación Psicoanalítica. Se dedica a la docencia en Educación Superior.
Ha publicado los libros De sueños, amor y deseo (México, Instituto Michoacano de Ciencias de la Educación José María Morelos, 1999) y Cuaderno de Poesía número 103 (Morelia, Michoacán, Colectivo Artístico Morelia, 2007).
Es también autora de los siguientes poemarios, todos publicados en el estado de Michoacán: Entre el silencio y el olvido (2006), El diablo entra a mi habitación (2009), Fugitiva (2010), Mariposas en la aurora (2011) y Morir amando (2014).
Su obra ha sido incluida en las antologías poéticas Cuadernos de brevedad y memoria (Michoacán, El Noveno Invitado, 2009), Poesía para pasar el invierno (Michoacán, El Noveno Invitado, 2009), El brillo de la yerba húmeda. Antología de mujeres poetas en Michoacán (México, Ediciones Eón/Universidad Nacional Autónoma de México/Secretaría de Cultura de Michoacán, 2011) y La memoria de los atunes. Antología poética de talleres literarios en Michoacán (México, Ediciones Eón/Universidad Nacional Autónoma de México/Secretaría de Cultura de Michoacán, 2011).
Es miembro fundador del Taller Literario Ometéotl, que ha publicado las siguientes antologías en las que se incluyen sus obras: Bifurcación poética (México, H. Ayuntamiento de la Ciudad de Morelia/Secretaría de Cultura de Michoacán, 2010), Bicentenario (Michoacán, Taller Literario Ometéotl, 2010), Poesía épica (Michoacán, Taller Literario Ometéotl, 2010), Sinfonía bajo el agua (Michoacán, Taller Literario Ometéotl, 2011), Pálpitos de la ecopsifrenia (Michoacán, Taller Literario Ometéotl, 2012), Argucias de la promiscuidad (Michoacán, Taller Literario Ometéotl, 2013), Autopsia de la incertidumbre (Michoacán, Universidad Pedagógica Nacional, 2014), Con olor a letra fresca (Michoacán, Universidad Pedagógica Nacional, 2016) y Ventisca de esporas (Michoacán, Universidad Pedagógica Nacional, 2018).
Así mismo, ha publicado en diversos periódicos y revistas, y en el Calendario feminista (México, Secretaría de la Mujer del Gobierno del Estado de Michoacán, 2005).
Parte de su obra ha sido musicalizada por el Grupo de Rock Urbano XAL-HA en el disco compacto De sueños y deseos (México, 1999) y es autora y voz del disco compacto de poesía erótica Indulto (Morelia, Michoacán, La Casona del Teatro, 2017).
Es miembro del Núcleo Cultural Nueva Valladolid y del Colectivo Artístico Morelia. También pertenece al equipo del programa radiofónico Ex Libris, transmitido por la Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo.
Como investigadora, ha dictado conferencias en foros nacionales e internacionales, y publicado una gran cantidad de artículos en diversas revistas educativas. Ha participado en el diseño de cursos, talleres y un diplomado para la actualización docente del estado de Michoacán. Ha publicado los libros de investigación Primera Escuela Normal Rural en México. Reseña histórica (México, Gobierno del Estado de Michoacán, 1997), Escuela Normal Rural Vasco de Quiroga. 90 años de historia (México, Secretaría de Educación del Estado de Michoacán, 2012) y La Intervención Educativa. Programa para Influir en la Maduración y Aprendizaje de la Lecto-Escritura (México, Secretaría de Educación del Estado de Michoacán, 2017).
María Ángeles Juárez
Estudió Lenguas y Literaturas Hispánicas en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM. De 1984 a 1986 fue colaboradora del cuentista mexicano Juan de la Cabada. Algunas de sus obras han sido traducidas al alemán y al inglés. Actualmente es colaboradora y representante en la Ciudad de México de la revista Letra Franca de Morelia, Michoacán, México, que dirige Leopoldo González Quintana. Forma parte del Registro Nacional de Cine y Escritores de Morelia, Michoacán, México. Algunos poemas suyos están incluidos en la antología bilingüe De Neza York a Nueva York / From Neza York to New York, (Editorial Cofradía de Coyotes, México, 2015). Esta última antología fue presentada por ella y varios escritores de las ciudades de Nueva York y México en la Galería Octavio Paz del Consulado General de México en NuevaYork el 25 de abril de 2016.
Entre sus publicaciones se encuentran: Fuera del calabozo —colectivo—, (UNAM), México, 1989; Caligrafías de Ariadna —colectivo—, (UNAM), México, 1989; Bajo los girasoles (La Máquina Eléctrica Editorial), México, 1989; Cosas que dejé en la lejanía / memorias de Juan de la Cabada (UNAM), México, 2003; prólogo a la Edición Comentada de La máscara y otros relatos, obra póstuma de Juan de la Cabada (Gobierno del Estado de Campeche-Universidad Veracruzana), México, 2008; y De cándidos recreos (Universidad Autónoma de Chapingo, UACh), México, 2009, y reimpreso en 2015.
Arthur Gatti
Después de estudiar poesía con los poetas Milton Kessler y Stephen Stepanchev, y mantener correspondencia con Robert Bly, Art Gatti se graduó de Queens College con un grado en poesía y algunos honores, especialmente el premio Dwight Durling a un manuscrito de poesía que le fue otorgado en 1965 por la CUNY (Universidad de la Ciudad de Nueva York).
Ante la guerra de Vietnam, en respuesta a la creciente necesidad de resistencia a la injusticia racial en los Estados Unidos, entró al mundo del activismo de los años sesenta. Fue cofundador de la SDS de Queens College, colaborador del desaparecido Mario Savio, parte del Movimiento de Libertad de Expresión, y co-organizador de la comunidad en Newark, Nueva Jersey, con el recientemente fallecido Tom Hayden, de los famosos Ocho de Chicago.
Trabajando con Savio en 1963 y 1964, encabezó un proyecto a las afueras de Taxco, Guerrero, México, que culminó con la construcción de una escuela en el barrio más pobre de esa zona.
En 2011, sus esfuerzos y contribuciones materiales ayudaron a establecer en su antigua alma mater el archivo más grande y exhaustivo de derechos civiles y activismo comunitario del noreste de los Estados Unidos.
Sus actividades políticas lo encaminaron al periodismo. Entonces publicó cientos de artículos y columnas, así como dos libros; escribió programas de comedia urbana y vendió un guión al gigante de Hollywood, New Line Cinema. Como resultado de esto último, es miembro calificado del Gremio de Productores-Escritores de América (Estados Unidos).
Ha ganado varios premios de escritura y ha sido publicado en The New Mexico Quarterly, America Sings, The East Village Other, PiF, The New York Hangover, And Then, Image9, Allegro, las antologías de 2015 y 2016 de The Riverside Library Poets, la antología 2016 de The Jefferson Market Library Poets, en el “Metropolitan Diary” del New York Times, así como en la antología internacional De Neza York a Nueva York, una colaboración de poetas estadounidenses y mexicanos que fue difundida por el gobierno mexicano y presentada en su consulado de Nueva York en 2015 y 2016.
Presidió un taller de poesía/ficción en el complejo residencial de artistas WestBeth de Lower Manhattan, y tuvo una columna regular en WestView News llamada “Misadventures in Poetry”. En 2015 publicó un libro de poesía con un medio centenar de poemas que escribió acerca de la nación que considera hermana, llamada Mexico—Dust in My Blood.
En 2016 colaboró en la traducción al inglés de En el fuego del tiempo, de la poeta mexicana María Ángeles Juárez Téllez.
Canto de águilas mudas, que reúne su obra poética de las últimas décadas, es el segundo libro de poesía de Arthur Gatti, así como también el segundo volumen de la serie bilingüe de poesía “Bridges” publicado por Darklight Publishing.
Alejandro Reyes Juárez
Nació en la Ciudad de México y radica desde hace más de quince años en Ixtapaluca, Estado de México.
Es Doctor en Investigación en Ciencias Sociales (FLACSO-México) y Diplomado en Creación Literaria (INBA). Ha participado en talleres de poesía, coordinados, entre otros, por: Carmen Alardín, Eduardo Cerecedo (en el FARO de Oriente), Eduardo H. González, María Rivera, Raúl Renán, Héctor Carreto y Ernesto Lumbreras.
Ha publicado Ecos y silencios (Eterno femenino, 2011), Al filo (Tintanueva, 2013) y compilado A contraolvido. Poemas para la evocación de los ausentes (Alja, 2015). Poemas y cuentos suyos han sido incluidos en diversas antologías y revistas, entre éstas en De Neza York a Nueva York / From Neza York to New York. (Cofradía de Coyotes, 2015). También ha publicado libros de textos y reportes de investigación, entre los que se encuentran: Adolescencias entre muros. La escuela secundaria como espacio de construcción de identidades juveniles (FLACSO, 2009) y Más allá de los muros. Adolescencias rurales y experiencias estudiantiles en telesecundarias (COMIE, 2011); Historia 1 y 2 (Larousse, 2013).
Fue Primer lugar en el Tercer Certamen de Poesía Francisco Javier Estrada, en 2011; Premio Nacional de Poesía Tintanueva 2013, y finalista en el II Certamen de Creación Literaria UNAM-San Antonio-Letras en la Frontera 2014, en la modalidad de cuento.
Iliana Rodríguez
Nació en la Ciudad de México el 30 de mayo de 1969. Estudió el Diplomado en Creación Literaria en la Escuela de Escritores de la Sociedad General de Escritores de México, séptima generación. Es Doctora en Letras por la Universidad Nacional Autónoma de México.
Ha publicado los poemarios Claroscuro (México, Mixcóatl, 1995), Efigie de fuego (Toluca, Instituto Mexiquense de Cultura, 2003), Embosque (México, Universidad Autónoma de la Ciudad de México, 2013) y Lapidario (México, Fósforo-Secretaría de Educación Pública-Instituto Nacional de Bellas Artes-Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, 2013). Sus poemas han sido recogidos en las antologías y los libros colectivos Anuario de poesía 1990, Periferia de Eros, Poesía en la Facultad, Las caras del amor, Poesía de raíces mágicas, Mujeres poetas en el País de las Nubes, Conjuro de luces, Espacios urbanos 2009, Changos y poetas, La semilla desnuda, Sueños al viento, Dondepalabra, Cinco siglos de poesía femenina en México, Caracoles extraviados, Estampida de poemínimos uacemitas y De Neza York a Nueva York.
Fue una de las fundadoras de la Revista Electrónica de Literatura Mexicana (Selim), y es colaboradora del Suplemento Cultural y Literario del periódico Unión (órgano informativo del Sindicato de Trabajadores de la Universidad Nacional Autónoma de México).
Ha publicado poemas, reportajes, artículos y reseñas en los periódicos y revistas Punto, Los libros tienen la palabra, El Nacional, La Jornada, Diario de Colima, Plural, Mar de tinta, Cultura Urbana y Dosfilos, así como en las revistas digitales AlterTexto, Nomastique y Monociclo.
Ha impartido talleres de poesía en el Diplomado del Centro de Creación Literaria Xavier Villaurrutia del Instituto Nacional de Bellas Artes. Actualmente es profesora-investigadora de tiempo completo de la licenciatura en Creación Literaria en la Universidad Autónoma de la Ciudad de México, Plantel Del Valle.
Bernard Block
Nacido y criado en Bensonhurst, Brooklyn, Bernard Block asistió a la Universidad de Cornell y al Brooklyn College donde se graduó en literatura inglesa y estadounidense. Hizo una excursión a California en 1965 y vivió en Haight-Ashbury hasta 1967.
Participó en el Human Be-In en enero de 1967 y asistió al Monterey Pop Festival en junio de ese mismo año.
Bernard realizó lecturas de poesía en el café I and Thou en Haight-Ashbury, así como en los cafés de North Beach y Golden Gate Park y en las manifestaciones contra la Guerra de Vietnam. Regresó a Nueva York y estudió con la poeta Colette Inez a mediados de los años 70. Durante 23 años, Bernard trabajó en la Oficina de Bienestar Infantil de la Ciudad de Nueva York (ahora está jubilado). Ha leído en todos los lugares importantes de poesía hablada (spoken word) en Nueva York y en Long Island, y ha presentado su poesía en Filadelfia, Pennsylvania; Columbia, Carolina del Sur y Asheville, Carolina del Norte.
En agosto de 2014 Bernard Block fue invitado a participar en Laugharne, Gales del Sur, en la celebración del centenario del nacimiento del poeta Dylan Thomas.
Desde el 19 de mayo de 2012, Bernard Block ha convocado y organizado la serie de lecturas “De Whitman a Ginsberg” en el Cornelia Street Café de Nueva York. Las dieciocho ediciones de esa serie han sido videograbadas y están disponibles en el canal de YouTube de Bernard Block.
Tiene 38 poemas publicados en la prestigiosa revista literaria europea en línea Levure Littéraire Números 8, 9 y 12. (Editores: Rodica Draghincescu y Erika Dagnino).
Cinco de los poemas de Bernard aparecen en la revista literaria franco / inglesa Recours au Poème con la traducción al francés de Elizabeth Brunazzi. En un artículo en esta revista sobre la escena de la poesía de Nueva York, la Sra. Brunazzi aporta una discusión significativa acerca de la obra de Bernard Block y el papel de éste como organizador.
Raúl Casamadrid
Es escritor, editor, profesor y periodista. Ha publicado ensayo, novela, poesía, cuento y guión. Es licenciado en Lengua y Literaturas Hispánicas por la Universidad Nacional Autónoma de México y la UMSNH y es maestro en Estudios del Discurso por la Universidad Michoacana de San Nicolás Hidalgo.
Como ensayista, narrador y poeta, ha obtenido diversos premios literarios. Participa activamente en diplomados, seminarios, encuentros, coloquios y congresos sobre literatura, teoría cinematográfica y cine mexicano, que son sus líneas de investigación.
Es fundador de la revista Letra Franca en donde forma parte de su Consejo Editorial y colabora permanentemente en Artes e Historia México. Pertenece al Comité de Redacción de la Revista de Literaturas Populares que edita la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM, así como al de Montajes, revista de análisis cinematográfico.
Ha sido jefe de Literatura en el gobierno del estado de Michoacán y como Director de Cultura, con el apoyo del Instituto Nacional de Antropología e Historia, tuvo a su cargo la rehabilitación de la antigua Casa de Cultura de Uruapan, cuya construcción data de 1534.
Ha sido jurado dictaminador en diversos concursos literarios y ha publicado en revistas y suplementos culturales, como son Nexos, Sábado, Revista de la Universidad, Revista de Bellas Artes, Replicante, Gaceta Universitaria y Cuadernos de Iconografía Musical. Entre sus publicaciones destacan Juegos de salón (Premiá Editora); Octavio Paz: la interminable rebelión del ser (SECUM, Premio de Ensayo María Zambrano); El ser insuficiente del mexicano (UMSNH), la antología Jaula de palabras (Grijalbo) y Litorales (UNAM). Participa en el Doctorado Interinstitucional de Arte y Cultura y radica en la ciudad de Morelia, Michoacán, México.
Jessica Nooney
Jessica Nooney nació en Manhattan en 1938, el año de la Kristallnacht, hija única de una madre judía que era pianista clásica, y de un padre bautista irlandés, convertido en pintor-fotógrafo ateo. Estudió danza, física, literatura y poesía en Juilliard, en el Bard College y en Hunter College y se graduó en 1976. Después de una carrera en danza moderna, se ha dedicado al arte y a la poesía. Ella sigue experimentando con la combinación de pintura, fotografía y poesía.
Jessica ganó el premio a la “Mejor Poeta Emergente” en el Centro LGBT en 1994, donde realizó una presentación individual de sus obras.
Sus poemas han sido incluidos en las siguientes antologías: Riverside Poets, Nueva York, ediciones 2014 a 2018; Parkside Poets, New York, ediciones de 2013 a 2018, y Wild Angels Poetry Anthology 2004 - 2010.
Jessica Nooney ha presentado sus poemas de spoken word con The Womanshare Collective en el Cornelia Street Café en 2009 y ha sido poeta destacada y ha leído su obra varias veces en muchos lugares de poesía en Manhattan y Brooklyn, como en la West Side Arts Coalition en Broadway, Nueva York, en 2016 y 2017; The Riverside Poets de 2015 a 2018; y en The Three of Cups en 2017.
Ha exhibido su poesía visual en exposiciones de arte en The West Side Arts Coalition en 2015, 2016 y 2017.
Héctor García Moreno
Nacido en la Ciudad de México en 1975, de profesión arquitecto, ha laborado en proyectos de edificación y restauración y conservación del patrimonio arquitectónico mexicano. Actualmente radica en la Ciudad de San Miguel de Allende, Guanajuato; donde trabaja en proyectos orientados a las artes visuales, arquitectura y literatura.
Entre el agua y el lodo constituye el primer libro de poemas de Héctor García Moreno, quien además de escribir poesía y cuento, ha incursionado exitosamente en las artes visuales.
Ha sido residente artístico en el extranjero en los talleres de los maestros Heinrich Scheidgen en Köln, Alemania (2007) y Arnoud Schurmann en Rotterdam, Holanda (2005).
De su obra pictórica han sido relevantes sus exposiciones individuales en el World Trade Center de la Ciudad de México (2008), la exposición Convenio Plástico en el Museo de Arte Contemporáneo Alfredo Zalce de Morelia, Mich. (2006), y la exposición Fauna Onírica en la Arcada Mayor de la Casa de la Cultura de Morelia, Mich. (2003).
Ha participado así mismo en múltiples exposiciones colectivas, entre las que destacan: Disforma: en torno a la abstracción, Centro Cultural Clavijero, Morelia, Mich. (2016) / III Bienal Pedro Coronel de Zacatecas, Museo Pedro Coronel, Zacatecas (2012) / VIII Bienal de pintura y grabado Alfredo Zalce, MACAZ (2011) / I Bienal Pedro Coronel de Zacatecas, Museo Pedro Coronel, Zacatecas (2008) / Colectiva Michoacán-New York, Manhattan, New York (2003) / y Bienal del Pacífico Paul Gauguin Universidad Autónoma de Guerrero, México (2001).
